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标题: 【转帖】关于《杀死比尔》你不知道的一些事 [打印本页]

作者: 胸口碎大石 时间: 2009-7-9 19:59
标题: 【转帖】关于《杀死比尔》你不知道的一些事
转贴）《杀死比尔》是昆汀塔伦蒂诺充满个人风格的游戏，他几乎是将自己所有喜欢过的电影中的经典元素都借鉴到了新片中；如果不了解这些元素的来源，无疑会失去很多欣赏快感。在这篇小文中，笔者试图揭示部分致敬元素的对象，也算是在电影的下半篇上映前，作为影迷的一点小小心意。
　　
　　　　由于昆汀超级喜欢的、同时也是他最想致敬的，多是那些上个世纪的B级甚至是限制级的老片，也许下面谈到的很多电影您根本没听说过，或者即使听说过也不屑接触，那么恭喜您，您对电影、对昆汀都有了新的认识。原来电影除了"大师"们的世界，还可以这样精彩！
　　
　　　　【角色形象篇】
　　
　　　　电影中比尔的新晋小甜甜、绰号"加州山蛇"的独眼女杀手，真名叫艾尔戴维珥(Elle Driver)。该名字来源于昆汀《低俗小说》剧组的一件轶事：当时剧组的制作助理Sarah L. Kelly就被大家戏称为"El Driver"(意为"司机")，因为她总是喜欢开着车在片场转来转去。不过，该角色的形象创意，则是来自一部瑞典电影：《惊悚者》(Thriller，又名"杀人者独眼龙"They Call Her One Eye)。该片的女主人公为了学艺报仇，一个眼珠被残忍的师傅挖了出来。更具另类意味的是，该片其实是一部"毛片"；扮演"加州山蛇"的达莉汉纳(Daryl Hannah)就曾笑言，在她的职业生涯中恐怕不会再有导演要她看一部"毛片"的经验了。
　　
　　　　电影中的主角"新娘"和她的几个仇人，都属于一个名叫"毒蛇暗杀团"(Deadly Viper Assassination Squad)的黑社会组织。每个组员都有一个以毒蛇命名的外号，分别是加州山蛇(California Mountain Snake)、黑响尾蛇(Black Mamba)、铜头蛇(Copperhead)、百步蛇(Cottenmouth)和小响尾蛇(Sidewinder)。事实上，这几个绰号来自于美国青少年年英雄漫画《美国上尉》(Captain America)，里面有个"毒蛇帮"(Serpent Society)，他的成员用就是这几个同样的绰号。
　　
　　　　女主人公"新娘"在最后的青叶屋复仇场景中，穿的是和当年李小龙在《死亡游戏》(Game of Death)中一模一样的服装。昆汀以此向崇拜已久的功夫大师李小龙致敬。
　　
　　　　香港著名武打明星刘家辉很受昆汀景仰，参加了两部《杀死比尔》的演出，在第一部中演黑帮杀手分组头领，他的黑色眼罩之造型，直接来源于《青蜂侠》(The Green Hornet)中的李小龙；而黑帮成员们所穿的黑色西服与领带，款式与《落水狗》(Reservoir Dogs)中几个黑帮成员穿得一模一样，而该片是昆汀的成名作。在第二集中，刘家辉扮演教"新娘"中国剑术的"白眉"老道。在上个世纪六、七十年代香港邵氏集团拍过的功夫片中，有多部是都出现了"白眉"这个角色，无一例外的都是仙风道骨、武艺超群的人物。
　　
　　　　电影中日本功夫明星千叶真一扮演的剑道宗师Hattori Hanzo，是15世纪一位真实的日本武士，后来成为民间传说中的英雄，就像另一个日本著名的武士角色"座头市"一样。上个世纪八十年代的时候，千叶真一曾经在一部名为《Hattori Hanzo: Cage no Gundan》系列电视剧中，成功地塑造这一经典武士形象。而昆汀当时住的洛杉基市有个日本电视台，成天放千叶真一的这一剧目，久而久之昆汀就对那个角色印象特别深刻了。能邀请到千叶真一再次出演这一经典角色，连昆汀本人都感到很骄傲。
　　
　　　　刘玉玲扮演的东京黑社会女王，昆汀很大程度上参考了1968年的日本电影《黑蜥蜴》(Black Lizard)。而她所扮演角色的名字"偶忍一媳"O-Ren Ishii，则来源于《Hattori Hanzo: Cage no Gundan》系列当中一个女忍者的名字，昆汀觉得这名字挺酷，于是就用到了电影当中。
　　
　　　　片中由迈克帕克斯(Michael Parks)出演的前来调查"新娘"被袭击现场的德克萨斯州警长艾尔麦格罗(Earl McGraw)，来自于昆汀本人参与编剧的一部谐趣恐怖片《杀出个黎明》(From Dusk Till Dawn)，片中同名的德州警长同样是由迈克帕克斯扮演的，连爱好各种款式墨镜的习惯都是一样的。

作者: 胸口碎大石 时间: 2009-7-9 20:00
情节画面篇】
　　
　　　　关于影片故事创意的来源，不少人猜测昆汀是参考了法国新浪潮旗手之一特吕弗的一部名为《黑衣新娘》(The Bride Wore Black)的影片：同样是新娘，同样有一个五人份的杀人名单。但是，昆汀本人却矢口否认这种猜测，因为他根本连特吕弗的那部电影都没看过；实际上，昆汀本人根本不喜欢特吕弗的风格，所以不看他的电影。在考虑"新娘复仇"这一题材内容时，昆汀脑子里出现最多的是两部电影，一部是1971年的美国电影《Hannie Caulder》，一部是1973年的日本电影《修罗雪姬》(Lady Snowblood)。两部都是关于受害的女性选择暴力复仇的故事，连《杀死比尔》中"新娘"与千叶真一的角色之间的师友关系，都是为了向《Hannie Caulder》致敬。
　　
　　　　影片中"加州山蛇"扮护士用剧毒针筒刺杀昏迷的"新娘"的桥段，是借鉴于1977年那部《黑色星期天》(Black Sunday)中的类似场景。
　　
　　　　第二集当中，将有一个比尔吹笛子的镜头，这其实是向扮演比尔的老演员大卫卡拉丁(David Carradine)1978年主演的一部老片《静静的长笛》(The Silent Flute，又名Circle of Iron)致敬。
　　
　　　　当迈克帕克斯扮演的警长驱车前往"新娘"受害现场时，有个车内的主观视角镜头，但见仪表盘上搁着一排颜色深浅、款式各不相同的墨镜；这个镜头，如果看过《杀出个黎明》的话，应当感到很亲切。
　　
　　　　第一集结尾在"青叶屋"的高潮大战，在场面创意及调度方面的灵感，来自于1972年的一部日本老片《Shogun Assassin》；同时，昆汀也承认，他还有意识加进了《杀手阿一》(Ichi the Killer)中的一些画面因素，事实上，这两部电影，都是以"屠宰场"般的大规模暴力画面著称。
　　
　　　　电影中"新娘"乘飞机由冲绳飞至东京时，那令人印象深刻的橙红色天空，实际上是在向一部1968年的日本影片《Goke, Body Snatcher from Hell》的片头画面致敬。
　　
　　　　而当"新娘"乘坐的飞机抵达东京上空并开始下降时，从空中俯拍的效果，其实是在摄影棚类对着一堆摩天大厦的模型拍摄的。昆汀故意用这种看似粗糙的效果，向他心中的日本怪兽片致敬，特别是六十年代那部《The War of Gargantuas》。
　　
　　　　第一集中，那位日本女学生杀手妹妹一刀捅死了想要上她的色鬼，该镜头创意是来源于《大逃杀1》(Battle Royale)当中的类似场景。有趣的是，根据后者导演深作欣二之子深作健太的介绍，《大逃杀》中少女相互射杀的构思，其实是受昆汀处女作《落水狗》中暴力场面的启发！
　　
　　　　"青叶屋"之战中，"新娘"与"狗狗游百里"(Go Go Yubari)的那场打斗，是昆汀第一次自己尝试设计和拍摄动作，虽然Go Go使用的带锯流星锤，使人联想到中国民间传说中的"血滴子"，但这件兵器其实是昆汀自己"发明"的，并非像大家想象的那样来自于由陈观泰主演的香港老片《血滴子》。
　　
　　　　对于影片中"新娘"携带武士刀乘飞机--更甚的是飞机上似乎还有搁置武士刀的专门设计，许多人表示难以理解，认为这实在是太虚假了。可事实是，昆汀压根就没想表现真实生活，所有的故事情节都是发生在他巧妙设置的"电影世界"中，在这样的电影世界里，假定是人人都可以佩一把武士刀的，正如同我们在大多数武士电影中看到的一样。
　　
　　　　第二集开头，照样是十五分钟左右的黑白画面。大家在预告片中见到的那个"新娘"开车的背影镜头，创意来自于1946年的经典电影《邮差总敲两次门》(The Postman Always Rings Twice)。
　　
　　　　【台词对白篇】
　　
　　　　影片的开头，有这样一行引言：Revenge is a dish best served cold，事实上它来自于科幻经典--《星舰迷航》系列电影的第二集《Star Trek: The Wrath of Khan》。
　　
　　　　电影第一集中的第二章(Chapter Two)，标题为"The Blood Splattered Bride"。该章节名称来自于1972年的一部西班牙B级恐怖片《La Novia Ensangrentada》，该片在美国发行的片名就叫《The Blood Spattered Bride》，讲述的是新婚的新娘为丈夫前妻鬼魂所害的故事。欧洲B级恐怖片是至今仍然红火的一个"邪典"片种(Cult Film)，喜欢鬼马怪趣的昆汀也是此类片种的铁杆FANS。
影片第一集中，千叶真一的角色不止一次重复类似"遇佛杀佛"的言论，例如以下这句：杀死拦在前面的任何人，不管他是上帝还是佛祖("Kill whoever stands in the way, even if that be Lord God, or Buddha himself.")。事实上，这段话原来是千叶真一主演的忍者电视系列剧《Yagyuu Conspiracy》，每一集开头必说的话，不过昆汀对它做了适当修改。
　　
　　　　电影第二集中"新娘"有句台词："she went on what the movie advertisements refer to as a Roaring Rampage of Revenge"，是对一部同样是女性复仇题材的老片宣传词的借鉴与变通。该片名为《Bury Me an Angel》，它的宣传词为：She's a Howling Hellcat Humping a Hot Steel Hog on a Roaring Rampage of Revenge!

作者: 胸口碎大石 时间: 2009-7-9 20:01
【电影配乐篇】
　　
　　　　和电影一样，《杀死比尔》的配乐也是类型多样，来源复杂，但却能很奇妙地和影片氛围融为一体。让我们首先看看那些列在电影原声专辑里的音乐有什么来头吧：
　　
　　　　1.Bang Bang (My Baby Shot Me Down) - Nancy Sinatra
　　
　　　　这首歌出现在片名字幕出现时，很简单的一首歌，只有一把西班牙吉他伴奏。但演唱者来头不小，她是一代歌王弗兰克·辛屈拉(Frank Sinatra)之女。曲调虽然简单，但歌词却和电影故事很融洽，仿佛"新娘"在低低述说与比尔的恩怨往事。
　　
　　　　2.That Certain Female - Charlie Feathers
　　
　　　　很显然，这是一首快节奏的西部乡村歌曲。在电影中，它出现在迈克帕克斯扮演的德州警察开车来到"新娘"被杀现场的时候。这一段小昆用了《杀出个黎明》(From Dusk Till Dawn)的同样桥段，那放在驾驶台上方的一排墨镜，让影院里所有人都会心地笑了。
　　
　　　　3.The Grand Duel (Parte Prima) - Luis Bacalov
　　
　　　　这段以口琴引领、混合人声的悠扬乐曲当你想起什么？对了，意式西部片(Spaghetti western)！一听到这样的乐曲，老片影迷的头脑中，都会出现意式经典《西部往事》(Once Upon a Time in the West)中的镜头：残阳如血，黄沙似雾，枪手们冷静地对峙着，暴风雨马上就要来临！这段神秘、浪漫同时又有些残忍的音乐，出现在片中回顾O-Ren Ishii童年往事的动画片段中，绚烂暴力中隐藏的是一滴泪水。
　　
　　　　4.Twisted Nerve - Bernard Herrmann
　　
　　　　本段音乐用在"独眼龙"的Elle Driver扮成护士去杀"新娘"那段。口哨向来是人们表达轻松情绪的一种方式，但当你听完这段口哨后，你会感觉到令人不寒而栗的诡异肃杀气氛。这段音乐来自于同名电影《Twisted Nerve》，事实上，作曲Bernard Herrmann是惊悚音乐的大师，一生为几十部电影配过音乐；当然，最有名的，还是他和惊悚大师希区柯克间的长期合作。
　　
　　　　5.Run Fay Run - Isaac Hayes
　　
　　　　此段音乐出现在"新娘"坐飞机从冲绳到东京、并下车跟踪O-Ren Ishii车队的过程中，作曲伊沙克哈耶(Isaac Hayes)以给1971年的电视剧集《铁杆神探》(Shaft)配乐而闻名，并因为有部电影引用这段音乐而于1972年获得奥斯卡最佳歌曲奖。
　　
　　　　6.Green Hornet - Al Hirt
　　
　　　　一听这名字，就知道是来自当年李小龙演过的那部电视剧集《青蜂侠》，在电影中用于表现O-Ren Ishii车队气势的那一段，在爵士小号的"吹捧"下，"东京地下女王"的派头一览无余。
　　
　　　　7.Battle Without Honor or Humanity - Tomoyasu Hotei
　　
　　　　这可能是最为观众熟悉的一段配乐了，第一版预告片中用的就是它。非常动感而有其实的音乐，所用的场景正好是"东京地下女王"O-Ren Ishii光临"青叶屋"那一段慢镜头，可一说既有型又有趣。
　　
　　　　8.Don't Let Me Be Misunderstood - Santa Esmeralda
清脆的拍手声，热情迷人的吉他手，典型的墨西哥风情音乐。事实上，它是一段迪士高乐曲，整支歌曲分为人声和纯乐器两部分。电影中并没有完整地引用，只是在"新娘"与O-Ren Ishii的最后决战开始时，用了其中一部分。因为带有弗莱明戈舞曲风格，节奏明快，昆汀用它来配合决战双方的动作，可以说是将"舞"与"武"融为一体了。
　　
　　　　9.The Flower of Carnage - Meiko Kaji
　　
　　　　该曲目也是来自于70年代日本热门电视剧集，用在电影结尾，当O-Ren Ishii倒地以后，音乐就开始响起，怀旧而忧伤的女声，配合画面上的漫天飞雪，一下子将观众拉进片中"新娘"感伤的情绪中。
　　
　　　　10.The Lonely Shepherd - Zamfir
　　
　　　　这段排萧音乐相信很多人都熟悉，它已经被用在无数的电影、电视以及广告中了。电影中两次用到了它，舒缓悠扬的曲调，很适合担任"既往开来"的任务，当观众在片尾这段乐曲中走出影院时，肯定会增添对电影的几许思念，以及对第二集的无限期盼。
　　
　　　　11.Ironside excerpt - Quincy Jones
　　
　　　　这段很有爆发力的音乐来自于Quincy Jones六、七十年代的影视作品，不仅在西方很红，在东方的香港和日本也很受欢迎。事实上，昆汀是在1973年的一部香港老片《天下第一拳》(罗烈主演)中听到并留下深刻印象的。对他来说，这样富有爆发力的音乐响起时，就表明主人公要发飙了。因此，他将这段音乐用在片中"新娘"第一眼见到她的复仇对象之时，也就是Vernita Green刚打开门的那一瞬间。他想要让观众产生这样的联想："新娘"要开打了！果然，下一个镜头，"新娘"一拳就将对方打回屋内…….
　　
　　　　当然，在电影原声带中，还收录了其他几首歌曲和音乐片段，既有日本当代流行摇滚，也有美国城市说唱乐，还有一种名为Krautrock的前卫摇滚乐。但因为它们与经典影视作品关联不大，笔者这里就不一一详述了。
　　
　　　　然而，正式发行的电影原声专辑中，并未包括电影本身用到的所有音乐素材，下面就是专辑中被遗漏的、但仍然具有很强风格的配乐片段：
　　
　　　　1.7 Notes In Black- Vince Tempera
　　
　　　　还记得电影中的这一个镜头吗：那个名叫BUCK的坏医生进来"清场"，结果却发现他介绍的"客户"已经血溅医床；此时镜头从BUCK的面部特写慢慢移向地面，那里是"新娘"充满愤怒的脸……这段音乐是非常诡异的，可以说如果没有这段配乐的话，那个镜头的惊悚效果要差很多。
　　
　　　　2.Truck Turner- Isaac Hayes
　　
　　　　又一首伊沙克哈耶(Isaac Hayes)手笔的配乐，来自1974年的同名电影。在《杀死比尔》中，它出现在"新娘"坐在轮椅上寻找BUCK的"打炮车"那段。事实上，这部影片也是伊沙克哈耶唯一一次做主角的电影。
　　
　　　　3.Wound that Heals- Lily Chou Chou
　　
　　　　看到Lily Chou Chou，熟悉日片的观众是不是想到了什么？对了，此段人声哼唱来自于岩井俊二2001年的作品《关于莉莉周的一切》(All About Lily Chou-Chou)。原来的曲风是比较感伤的，但被昆汀用在片中"新娘"初见Hattori Hanzo的名剑珍藏时的场景后，多了一种欣喜与忧伤并重的气氛：喜的是有这么多的好剑，忧的是它们都是一等一的杀人工具。这种情绪，恐怕也是片中千叶真一扮演的铸剑大师心境的真实写照吧。
　　
　　　　4.From Man to Man- Ennio Morricone
　　
　　　　个人认为，这是电影原声专辑中漏过的最重要的一支曲目，出现在电影的高潮："新娘"一剑砍掉O-Ren Ishii的助手的手臂、"青叶屋"的人群疯狂逃散、一场大战即将开始！人声的合唱极好地烘托了这种高潮的气氛，不亚于歌剧的渲染。事实上，这段声乐来自于1968年的经典意式西部片《死神骑马来》(Death Rides a Horse)，光听音乐，就可以想象那种非常华丽打斗的兴奋情景。
　　
　　　　5.Nobody But Me- Human Beinz
　　
　　　　看完《杀死比尔》，观众一定会对其中"新娘"挥舞双剑，在地上一边翻滚，一边砍腿如切瓜的场景印象深刻。那一段用的音乐就是这首歌曲，不过去除了人声。
　　
　　　　6.Urami Bushi- Meiko Kaji
　　
　　　　不清楚为什么昆汀没有将这首歌曲收录在原声专辑中，当第二卷的原声曲目公布后真相大白：它被收录了到了第二集的原声带中。事实上，这是首点题的歌曲。前文也说了，《杀死比尔》的整个故事情节，有向1973年的日本电影《修罗雪姬》(Lady Snowblood)致敬的意思，这首歌正是那部电影的主题歌，同时也是《杀死比尔》的主题歌，出现在片尾字幕时段，不知有多少观众坚持听完了呢？
　　
　　　　【尾声】
　　
　　　　从昆汀在《杀死比尔》当中的表现手法，以及他对电影的兴趣与品味来看，我们都应感觉到"电影"是丰富多彩的，获得最大化欣赏乐趣的根本，在于你看电影的态度，而不是所看电影的类型。

作者: ariesjericho 时间: 2009-7-10 19:55

也算是在电影的下半篇上映前 ...
胸口碎大石发表于 9/7/2009 19:59

过期很久了...

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